Tipos de Contratos en el Sector de la Imagen Personal

Normalmente, los trabajadores de este sector, al que la gente conocen, son peluqueros o esteticistas. Todavía no está tan reconocida la figura del Asesor de Imagen Personal.

En los centros de belleza de hoy en día, podemos encontrar empleados con contratos por obra y servicio, de aprendizaje o sí has tenido mucha suerte y llevas muchos años trabajando en este sector, podrías optar por un contrato indefinido. Las jornadas se adecuan al tipo de negocio, y podemos encontrar jornadas completas, parciales, de turno partido, entre otras.

La persona que dedica exclusivamente al asesoramiento de imagen o Personal Shopper, suele ser freelance, porque es una forma de trabajo libre, sin horarios y dependiendo íntegramente de la clientela que tu atraigas. En conclusión es ser tu propio jefe, y así puede establecer cosas como tu centro de trabajo donde lo consideres necesario.

Para los Asesores de Imagen Personal en lo más común, que tras tus estudios montes tu propia empresa, ya que es más sencillo de llevar a cabo y no depender de una empresa.

En cuanto a las ofertas, podemos encontrar algunas para trabajar en el sector de la Imagen Personal en InfoJobs como peluquero, asesora de belleza cosmética o asesora comercial en un centro estético, entre otras.

Karl Lagerfeld

 

Karl Otto Lagerfeld, Karl Lagerfeld, nació en Hamburgo (Alemania) el 10 de septiembre de 1933.

Su padre, Christian Lagerfeld, era miembro de una familia de banqueros Suecia e hizo una fortuna al introducir la leche en polvo en Alemania. Su madre, Elizabeth, era alemana. Karl fue el único hijo de la pareja, el cual tuvieron cuando ella tenía 42 años y él 60 años. Ambos había tenido otros hijos en matrimonios anteriores.

Con tan solo 14 años, Karl emigró a París y tan pronto como terminó sus estudios entró en el mundo de la moda siendo muy joven aún. Tras haber ganado un premio de un concurso patrocinado por el Secretario Internacional de Lana, Woolmark, consiguió un puesto de trabajo junto con Pierre Balmain, donde sería su nuevo asistente. Varios años había participado, pero siempre había sido derrotado por Yves Saint Laurent.Tres años más tarde, Lagerfeld fue nombrado director artístico de la Maison Jean Patou.

Su capacidad para capturar, anticipar e interpretar las tendencias del mañana siempre son sorprendentes. Justo cuando la moda prêt-à-porter estaba tomando forma, se embarcó como diseñador de moda autónomo en Francia, Italia, Gran Bretaña y Alemania. 



París dejó su marca en Chloé y en Roma trabajó para darle una nueva mirada a las pieles de Fendi. Karl comenzó a trabajar conjuntamente con la empresa italiana Fendi en 1965, en la cual sigue hoy en día como colaborador.

En 1983, fue llamado para dar una nueva vida a Chanel. Paulatinamente, añadió sus elementos estilísticos, rejuveneciendo la imagen. Introdujo un soplo de aire fresco que permitió a la marca, Chanel, su supremacía en el mundo del lujo y de la moda.

 

En 1988, lanzó la Galería Lagerfeld, la cual adoptó el nombre de su fundador en 2006: Karl Lagerfeld.

Un modisto insaciable, puso su nombre a las colecciones en Chloé entre los años 1992 y 1997, abriendo así un nuevo capítulo de su nombre.


Siempre en sintonía con el mundo de su alrededor, fue el primero que se comprometió a adoptar en el mercado de masas, diseñando entonces 30 modelos para H&M. En 2004 también, colaboró con la firma sueca H&M. El 12 de noviembre ofreció un número limitado de diferentes prendas en centros comerciales seleccionados, para mujeres y hombres. Sólo dos días después de haber surtido los centros comerciales, H&M había anunciado que todas sus prendas habían sido agotadas. Lagerfeld añadió a esto que él no temía trabajar con firmas más populares que pudiesen manchar su imagen. Esta experiencia lo llevó a una nueva idea y un nuevo concepto: el mercado masivo elitista."Elitismo de masas, es lo que sido durante mucho tiempo mi sueño (...), es el futuro de la modernidad". 

Lagerfeld fue más allá con la creación de trajes de ópera, modernizando la botella de Coca Cola Light, dando una nueva mirada a Bearbrick y al peluche Steiff de Medicom Toy. En 1999, abrió su propia librería 7L y en el 2000, se crearon sus ediciones 7L. 

 

En 1975 escribió una página sobre la expresión artística con el perfume de Chloé. Su catálogo de sensaciones olfativas más tarde fue mejorado con Lagerfeld pour Homme (1978), Jako (1998) y Kapsule (2008).

Lagerfeld Pour Homme (izq) y Jako (der)

Karl Lagerfeld también es fotógrafo y produjo una serie de fotografías de desnudos del modelo sudafricano David Miller a la que denominó "Visonaire 23: The Emperor's New Clothes". En 1996 recibió el premio de cultura de la Asociación Alemana de Fotografía. También como fotógrafo declaró: "Mucho antes de que yo decidiera en convertir la fotografía en algo propio, siempre había estado golpeado por la idea de expresar mi visión de las cosas a través de la "maquina" en el anonimato, como si fuera un pincel o un lápiz"

Visionaire 23: The Emperor's New Clothes

Desde entonces, Karl  ha confeccionado todas las campañas de publicidad para las marcas en las que ha estado trabajando como diseñador. Bajo su dirección, Claudia Schiffer, Vanessa Paradis, Diane Kruger y Lilly Allen, así como las tops models Freja Beha Erichsen, Coco Rocha, Elisa Sedanoui y Babtiste Giabiconi han revelado una cara diferente y jugó nuevos roles. Su gran pasión por la fotografía ha dado lugar a varias obras que se están publicando por Steidl (incluida "La belleza de la Violencia" en 2010), así como de la serie de las grandes revistas de moda (Vogue, etc), revistas de información (Vanity Fair, Stern, etc) y publicacines especializadas (Connaissance des Arts, Entrevita, etc).

"Hoy la fotografía es parte de mi vida. No puedo ver la vida sin la visión de la fotografía. Miro el mundo y en la moda con el ojo de una cámara. Esto me permite mantener una distancia crítica en mi trabajo diario, que me ayuda más de lo que jamás podría haber imaginado "

Así como por su sentido del estilo y el encanto, Lagerfeld, es también una gran demanda por su sentido de la imagen y de la identidad visual que emerge con tanta fuerza de sus obras empresas en papel. Si él es la fotografía de publicidad o de revistas de moda, para una exposición en Art Basel, su estilo siempre es reconocible al instante. 

"De todos los materiales en el mundo, el que más me gusta es el papel. Es el punto de partida para un sorteo y el punto final para una fotografía"

Con este gusto por la fotografía y este sentido de la dirección de escena, Karl Lagerfeld no podía dejar de convertirse en un director para la pantalla grande. Sus películas cortas "Recuerde ahora", "Vol de Jour", "Shopping fever", y su último trabajo, "La Lettre", revelean una cierta idea de la visión estética de Lagerfeld. Una nueva faceta del diseñador de moda y, sin duda, un preludio de futuros proyectos.

Karl Lagerfeld se hizo un nombre como creador independiente, pero a la vez estuvo colaborando con una variedad de diferentes casa de moda. Además en los 80 fundó su propia marca denominada Lagerfeld, la cual lanzó perfumes y líneas de ropa.

Lagerfeld es conocido por sus gustos y costumbres elitistas, de una excentricidad a veces snob, que no duda en mezclar la cultura de consumo con los famosos más populares. A principio de la década de los 90 eligió a una nudista y una estrella italiana de películas eróticas llamada Moana Pozzi para que desfilasen con su colección "Blanco y Negro" para la firma Fendi. A las críticas contra Pozzi, Lagerfeld respondió que las mujeres comunes caminan como Moana y como modelos al 50%.

Ha producido piezas legendarias como el bañador con agua burbujeante brotando en el frente, el vestido imitando un automóvil con una parilla de radiador y parachoques, y un sinfín de sombreros excéntricos.

Karl Lagerfeld trabajó para:
- Pierre Balmain (1955 - 1958)
- Jean Patou (1958 - 1963)
- Chloé (1963 - 1978)
- Fendi (1965 - hoy día)
- Karl Lagerfeld (1974 - hoy día)
- Chanel (1983 - hoy día)
- Chloé (1992 - 1997)
- Hennes & Mauritz, H&M (2004)






En 2004 diseñó algunos atuendos para la gira internacional de la cantante Madonna para la "Re-Invention Tour" y recientemente ha diseñado otros para la gira "Snowgirl" de Kylie Minogue.

Nunca se ha adentrado en la moda para niños.

En mayo de 2012, en la edición francesa de la revista "Architectural Digest", Lagerfeld muestra su apartamento en París. También reveló su colección de pines Suzanne Belperron y sus broches.

Además, el hecho de que "el rey de la moda" estuvo personalmente interesado en el grupo musical Tokio Hotel, demostró que el líder de dicho grupo, Bill Kaulitz, está muy familiarizado con el mundo de la moda. En otoño de 2009, Lagerfeld lo fotografió para la revista Vogue alemana, lo que fue un gran honor para Bill, el cual declaró: "empecé a estar interesado en esto a una edad muy temprana, también cosí y diseñé unas cosas por mí mismo y por supuesto es un sueño hacer algo para alguien como Karl Lagerfeld. Para mí fue completamente un momento genial y por supuesto estuve feliz de que él se diese cuenta, que mirase y le gustase".



En 2010 fue el fotógrafo elegido para el tradicional Calendario Pirelli del año 2011. Caracterizó a las modelos, entre ellas la actriz Julianne Moore, como personajes mitológicos e incluyó desnudos masculinos, los cuales aparecían por primera vez en dicho calendario.

Lagerfeld también es famoso por una drástica transformación de su cuerpo, cuando perdió alrededor de 36 kilos en un año.

"De repente me quise vestir diferente, usar prendas diseñadas por Heidi Slimane. Pero esta ropa, lucida por chicos muy, muy flacos, y no por hombres de mi edad, requería que perdiese por lo menos 36 kilos. Me costó exactamente 13 meses".

La dieta creada especialmente para Lagerfeld por el Dr. Jean-Claude Houdret se transformó en un libro llamado "La dieta de Karl Lagerfeld". Claramente, el peso es un tema  importante para Lagerfeld y es en este contexto que durante el 2012 hizo gran polémica al decir que la cantante Adele estaba "demasiado gorda", declaración que inmediatamente fue respondida por la británica, quien aseguró estar conforme con su físico, sobre todo porque siente que así representa a la mayoría de las mujeres.

Frases célebres:

"La moda es la motivación más saludable para bajar de peso" 

"El auténtico drama de la gente rica es que siempre la hay aún más"

"Exactamente, las tres cosas que más me gustan son la moda, la fotografía y la literatura. Estas tres cosas las hago y todo viene de mi mente. Me encantaría saber cantar pero no sé, me gustaría saber actuar pero no lo necesito, mi vida es ya una pantomima"

Prada

Miuccia Prada, Prada, nació en Maria Bianchi el 10 de mayo de 1949. Ha estado en relación con el mundo de la moda desde muy pequeña, ya que en 1913 su abuelo, Mario Prada, funda una compañía de complementos de lujo, realizados en piel, y que se vendían en la galeria Vittorio Emmanuele. Esta marca se hizo conocida rapidamente por sus artículos de excelente cuero. 

Mario Prada

Miuccia estudió ciencias políticas y a su vez, actuaba como mimo en el teatro Piccolo de Milán. Era miembro de un partido comunista y defensora de los derechos de la mujer a principios de los 70. Nada parecía indicar que la heredera tuviera tal sentido del diseño y los negocios, ya que sus estudios no tenían nada que ver con la moda. 

Se casó con Patrizio Bertelli, con el que tuvo un hijo, Lorenzo Bertelli, que es piloto de rally y que ha competido en el campeonato Mundial de Rally de Producción.

Miuccia Prada y Patrizio Bertelli

Lorenzo Bertelli

En 1978 toma las riendas de la empresa familiar que estaba en manos de su madre. En 1983 lanzó su primera colección de zapatos con la cual alcanzó su primer éxito. Dos años más tarde, en 1985, disela una lñinea de bolsos de nylon que se convirtieron en los más populares entre los más altos círculos de la moda. en estos bolsos se fusionaban varios materiales, hasta ahora impensables, creando así, prendas de lujo e innovadoras. Estos bolsos fueron utilizados por famosos como Jerry Hall y Marie Helvin.

En 1989, Miuccia lanzó su primera línea de ropa "ready-to-wear", con un absoluto éxito de crítica y público. La austeridad de sus diseños, contrastaba con las líneas sensuales imperantes en ese entonces en el mundo de la moda.

En aquel entonces, el lujo exhibido era totalmente contrario la lujo minimizado de Miuccia. Ella mostraba al mercado una colección fresca, cómoda, pura y minimalista que le valieron la total ovación del público. Las principales características de sus diseños son la sobriedad, la elegancia y a monocromía, un estilo que arrasó en la década de los 90 y que sigue marcando tendencia hoy en día. 

En 1992 lanza "Miu Miu" una línea más joven y económica, la cual se basaba en un guardarropa personal, con un look jove, fresco y hippi, al mismo tiempo de ser un poco estrafalario. Eran diseños realizados en telas naturales, con transparencias, escotes y muchísimo color.

En 1993 ganó el premio a la mejor diseñadora por el Consejo Internacional de América, gracias a su estilos, a sus diseños limpios y a su inteligente utilización de los materiales junto con la artesanía, la cual sumaba valor a sus prendas. 

Un año más tarde exhibió, por primera vez, sus prendas en Nueva York y abrió su primera boutique en Londres.


La heredera de Prada es una excelente diseñadora y una hábil mujer de negocios que ha convertido la empresa familiar en uno de los holding más influyentes del mundo de la moda.




Actualmente, Miuccia, además de diseñar las colecciones de Prada y Miu Miu, comparte la dirección de la empresa con su marido. Para ella, la excelente proyección internacional de su empresa nunca hubiera sido posible sin la ayuda de su marido. A este le deja los temas económicos y las estrategias de mercado, encargándose ella de todas las decisiones creativas, basándose en la intuición.

Prada es el paradigma del lujo en el mundo de la moda, y Miuccia Prada uno de los nombres más conocidos y codiciados. Ha sido aclamada por el diario "Wall Street Journal" como una de las 30 mujeres más relevantes en la escena económica europea.






Su firma se ha convertido en una de las imitadas en todo el mundo.




Su carrera ha sido ascendente desde sus inicios y hoy en día sus diseños limpios y estilizados, confeccionados con materiales de altísima calidad y exquisito gusto, siguen acaparando las miradas y desatando los aplausos en los más prestigiosos desfiles internacionales.

Miuccia Prada crea por primera vez en 2003 la primera edición de perfumen. Actualmente posee 33 perfumes. Éstos se hicieron en colaboración con perfumistas como Daniela Andrier (Roche), Carlos Benaim, ax Gavarry y Clement Gavarry.

Miu Miu ha comunicado que lanzará su primer perfume en 2015 en colaboración con Coty Inc. Con más de dos décadas diseñando complementos y prendas, Miu Miu se atreve con un nuevo sector del mundo de la belleza.